Comment mettre en place un atelier d'art réussi

Ateliers d'art

Georgina Crawford - tous droits réservés

Pourquoi mettre en place un atelier d'art?

La réponse simple pour de nombreux artistes est qu'il s'agit d'un revenu utile et régulier pour leur entreprise artistique. La vente de tableaux est un moyen imprévisible de gagner sa vie, car ils vendent invariablement par lots, c'est donc souvent un cas de «fête ou de famine». Organiser un atelier réussi est un excellent moyen de lisser les pics et les creux de trésorerie.

Quel contrôle voulez-vous?

Il existe deux voies principales pour diriger un atelier. Ce que vous choisissez dépend du niveau de contrôle que vous souhaitez avoir.

Tout d'abord, vous pouvez vous connecter avec un lieu qui organise déjà des ateliers qui fera la promotion de votre session, prendra toutes les réservations et les frais des clients et vous paiera à la fin du mois, moins un pourcentage pour couvrir leurs frais. Ceci est similaire au fonctionnement de la plupart des galeries.

Deuxièmement, vous pouvez simplement louer l'espace pour organiser l'atelier, faire votre propre promotion et prendre vos propres réservations et frais. Vous payez la salle à l'avance pour la location de l'espace.

Ces deux scénarios présentent des avantages et des inconvénients. Dans un premier temps, vous avez beaucoup moins de contrôle sur le nombre de clients qui viennent à votre session car le lieu trie tout cela pour vous. Cela signifie que vous devrez être en contact très régulier avec eux, pour vous assurer que vos sessions sont aussi promues que celles des autres artistes et pour que vous ayez une bonne idée du nombre de participants à chaque session.

Comme vous êtes `` hors de la boucle '' en ce qui concerne les réservations, cela signifie que vous n'aurez pas les coordonnées du client, vous ne pourrez donc pas les joindre à des fins de marketing. Vous devez également savoir clairement quand et comment vous serez payé. Ce serait très angoissant de devoir continuer à demander un paiement.

Sur le plan positif, avoir quelqu'un qui s'occupe de toute la promotion et de la poursuite des clients et des frais de réservation vous libère du temps pour faire d'autres choses comme la peinture.

Dans le second scénario, où vous êtes en charge de tout, vous savez exactement qui vient à vos séances, vous avez leurs coordonnées et vous avez leurs chèques en banque. Mais à l’inconvénient, les lieux d’atelier exigeront un paiement initial, vous devrez donc travailler dur pour promouvoir votre session et la remplir de peintres avides. Vous aurez également les tracas de chasser les gens pour leur argent.

Trouver un lieu

Après avoir décidé du degré de contrôle que vous souhaitez avoir sur vos ateliers, vous devez trouver un espace approprié pour les animer. Le tableau ci-dessous répertorie les éléments essentiels indispensables à la gestion d'un atelier.

Contacter les galeries et les centres artistiques déjà existants est probablement le meilleur point de départ. Demandez si vous pouvez visiter leurs installations afin de voir par vous-même à quel point elles sont bonnes. Prenez un cours là-bas si possible, afin que vous puissiez voir comment les choses se passent du point de vue du client.

Soyez très clair au début sur qui fait quoi et quel équipement est fourni. La plupart des centres artistiques fourniront au minimum des chevalets et des planches à dessin, de sorte que l'artiste n'aura besoin que de consommables.

Surtout, vérifiez comment fonctionnent les finances. Au Royaume-Uni, nous sommes très délicats à propos de l'argent, mais il est essentiel de comprendre d'où et quand vient votre argent. Un centre artistique réputé devrait vous donner un contrat à signer qui détaille toutes ces choses.

L'assurance est également vitale. Le centre des arts devrait avoir une assurance qui vous couvre pendant que vous y travaillez, mais c'est une bonne idée d'avoir votre propre assurance de responsabilité civile au cas où l'un de vos tableaux se jetterait sur le mur lors d'une exposition et attaquerait un visiteur (sinon, vous pourrait tenter votre chance devant le tribunal en arguant qu'il s'agissait d'une installation artistique et qu'elle était censée le faire - bonne chance!).

De quoi avez-vous besoin pour organiser un atelier d'art?

Essentiel	Serait bien
Grand espace	Rafraîchissements fournis
Beaucoup de lumière	Installations pour le déjeuner
Gros équipement fourni	Parking à proximité
Promotion de vos ateliers
Vestiaires
Assurance
Beaucoup de clients consentants

Combien d'étudiants?

Le nombre de clients que vous avez est en partie, mais pas entièrement, déterminé par l'espace disponible dans lequel vous devez travailler. Vous devez choisir un lieu suffisamment grand pour pouvoir enseigner à suffisamment de personnes pour couvrir vos frais. À titre indicatif, je dirais qu'un minimum de cinq clients est un nombre raisonnable, et que vous aurez probablement moins de clients lorsque vous débuterez.

La tentation est de remplir les sessions avec des personnes, mais vous devez fournir un enseignement de qualité et les étudiants s'attendent à passer beaucoup de temps en tête-à-tête avec le tuteur lors d'un atelier. Huit clients est un bon nombre maximum par session, certainement lorsque vous débutez, mais vous pouvez étendre cela légèrement si vous avez un ou deux étudiants expérimentés dans votre groupe, qui auront besoin de moins d'enseignement.

Tarification de vos sessions

Le prix de vos ateliers doit être compétitif par rapport aux autres artistes locaux, mais il doit également couvrir les frais de fonctionnement. Lors de l'établissement des frais, vous devez tenir compte du coût du lieu et de l'assurance, ainsi que du coût des consommables tels que le papier, les pinceaux, les crayons et la peinture / pastels et les rafraîchissements que vous fournissez. Les étudiants s'attendront à ce que du thé / café et des biscuits soient fournis au minimum, bien que la plupart soient heureux de fournir leur propre déjeuner.

En règle générale, vous devriez être en mesure de fixer le prix de vos sessions de manière à ce qu'environ un tiers à la moitié du montant couvre vos coûts et le reste soit un profit.

Si vous aimez enseigner, animer un atelier d'art est un atout précieux pour votre entreprise d'art, en vous procurant un revenu régulier et en aidant à fluidifier votre trésorerie. D'après mon expérience, c'est aussi un plaisir de courir. Quoi de mieux qu'une salle remplie de personnes partageant les mêmes idées, explorant ensemble leur créativité.