Comment connaître la conception d'un livre vaut mieux que bien!

Des éléments de conception qui apportent de la congruence à un livre.

Identité de marque Moodley

C'est comme ça que vous faites ressentir un lecteur!

Il y a assez longtemps, j'ai étudié les arts graphiques, avec l'intention de comprendre les bases de la conception de couvertures de livres. Je me souviens que le designer de l'époque était considéré comme l'un des meilleurs de l'industrie. Je me souviens de certaines de ses «leçons» comme si c'était hier. Il n'y a pas si longtemps, j'étais à une conférence d'écrivains et j'ai été attiré par une table remplie de livres. Je voulais voir si c'était vrai… qu'un bon livre vous «attraperait», et en tant que lecteur potentiel, vous «sentiriez» qu'il y avait un mariage heureux là-bas avec la conception de la couverture, la décoration intérieure et le contenu partagé par l'écrivain. Comme je l'ai découvert à cette table… son message était intemporel; J'ai senti la prise!

Si vous lisez, écrivez, publiez ou commercialisez des livres depuis un certain temps, vous aussi,avez probablement vécu un moment où vous avez vu "un" livre et pensé, c'est exceptionnel à bien des égards ! » Tout d'abord, le livre a attiré votre attention avec très peu d'effort; un examen plus approfondi a reflété un produit bien exécuté… le design reflétait le contenu.

Le livre qui saisit le lecteur!

Vous l'avez ressenti… un livre qui vous saisit, avec peu ou pas d'effort! Le titre était probablement relativement simple, mais il y avait «quelque chose» dans la taille, la forme et la finition de la couverture qui se démarquait comme unique. Vous avez ressenti le livre… à travers des couleurs vives et saturées et des éléments de couverture qui promettaient profondément ce que contenaient les pages. Le type de police dansait en tandem avec l'imagerie… les bordures. Sans jamais ouvrir le livre, tu savais, tu savais juste qu'il deviendrait un best-seller… un classique!

En tant qu'humains, il est facile et naturel de s'adapter aux normes, c'est pourquoi un livre de taille inhabituelle se démarque. Nous nous sommes habitués, presque émoussés au point d'accepter, qu'un livre fait 6 x 9. Le livre carré ou la forme oblongue nous fait regarder à nouveau! Au lieu d'être attirés par les couleurs standard auxquelles nous nous sommes habitués, nous sommes magiquement attirés par celles que nous trouvons plus ludiques, et bien que nous soyons depuis longtemps conditionnés à croire que les livres reliés avec de belles couleurs de jaquette sont un cran au-dessus, le livre qui a un une finition inhabituelle peut plus facilement gagner nos cœurs - il y a quelque chose de plus tactile dans un revêtement plus doux qui rend un livre plus accessible - consciemment et inconsciemment.

Et puis… vous avez ouvert les pages.

A l'intérieur, vous avez découvert l'art d'un designer qui savait porter l'intensité de la couverture à l'intérieur du livre. Feuilles de fin, pages de garde ou pages de séparation inhabituelles. Les photos ont été artistiquement placées comme des fonds perdus solides, s'étendant hors de la page pour lui donner une apparence de visualisation infinie - vous laissant avec une sensation supplémentaire de profondeur et d'intérêt visuel - un traitement qui a fait écho et renforcé le titre du livre.

Ah! La sensation du papier…

À une époque où la technologie prend en charge la lecture numérique, il reste un grand nombre de lecteurs avides qui aiment la sensation et l'odeur du papier. Ils savent intuitivement que le papier peut être un élément puissant de la conception d'un livre. Subjective… c'est facile à oublier; puissant car même si un lecteur n'y pense pas, le choix du concepteur peut rendre le texte plus facile à lire, et «connectif» au toucher du doigt.

Là où le talent artistique d'un créateur brille…

Les livres sont faits pour la lecture - il n'y a pas de contestation à cette réalité. Cependant, le plaisir vient par vagues lorsque l'art du designer est évident dans l'utilisation créative de la grille de conception d'un livre. Pas de simples paragraphes ici! Le concepteur peut avoir inclus des colonnes qui ont interrompu la lecture fastidieuse, il peut y avoir eu de simples dessins au trait ou un changement significatif visible grâce à l'utilisation audacieuse des polices et de la profondeur des couleurs. Vous avez peut-être été intrigué par une large utilisation des espaces blancs… intrigant et ludique remplaçant la structure de paragraphe linéaire terne et ennuyeuse.

Qu'as-tu vu; qu'avez-vous ressenti?

Certes, vous n'êtes pas le designer, donc vous étiez probablement plus conscient de ce que vous avez ressenti que de ce que vous avez vu! Au lieu de connecter les polices en étant stratégiquement placées, vous avez probablement été attiré par un certain rythme et une certaine prévisibilité. Au fur et à mesure que vous vous déplaçiez d'un texte à l'autre, vous n'avez probablement pas vu tant les variations que le plaisir de la variété; vous avez ressenti une créativité qui ne gâche pas la lisibilité.

Vous n'avez pas tenu compte du contraste de la police, ni du poids, de l'obscurité de la police, etc. Vous avez simplement ressenti la facilité avec laquelle vous vous déplaçiez dans les pages du livre. Vous ne vous êtes probablement pas concentré sur les pages de séparation insérées artistiquement, vous avez juste ressenti la rupture mentale qu'elles procuraient; certains d'entre eux que vous avez peut-être ressentis étaient des œuvres d'art en soi. Tous ces sentiments étaient des techniques de conception impressionnantes qui ne se trouvaient pas toujours dans un monde où les livres étaient publiés juste pour «faire passer le mot»! Vous les avez ressentis parce que le concepteur a élevé la qualité du livre au-dessus de ses concurrents en ne faisant guère plus que d'utiliser des principes artistiques pour fournir la congruence entre le contenu et le ton de l'apparence générale du livre. Un design de livre exceptionnel va au-delà de la conception de caractères et de grilles.Lorsque votre livre se marie avec le choix du papier, l'amélioration de la couverture, etc., chacun prend en charge l'autre pour renforcer le «but» général du livre.

Et cela, chers écrivains, c'est quand vous avez un livre qui saisit vos lecteurs.