Table des matières:
- Les gens puent généralement la première fois qu'ils essaient de faire quelque chose qui en vaut la peine
- Vous devez poser une question différente
- Dans la comédie et la vie, un état d'esprit basé sur les compétences vous emmènera plus loin qu'un état d'esprit basé sur le talent
- Pensez à la capacité, pas au talent
- La répétition renforce la compétence
- Actions Conquérir les doutes
- Le guide de démarrage de carrière dans la comédie naissante
- N'arrêtez pas!
Êtes-vous assez drôle pour devenir comédien? La réponse est oui - tout le monde l'est! Apprenez ce qu'il faut vraiment pour réussir dans la comédie.
Image par Michiel Ton de Pixabay
Je crois fermement que presque tout le monde est, ou peut devenir, assez drôle pour être un comédien. Bien sûr, certaines personnes se révéleront être des têtes d'affiche de la liste A, tandis que d'autres pourraient ne s'établir que comme des favoris régionaux, mais vous avez très probablement les compétences pour être un comédien professionnel. Explorons quelques informations de support cruciales.
Les gens puent généralement la première fois qu'ils essaient de faire quelque chose qui en vaut la peine
Pensez à quelque chose que vous maîtrisez. À quel point avez-vous été bon la première fois que vous l'avez essayé? En comparaison, en tant que néophyte, vous étiez sûrement terrible.
Pensez-vous que LeBron James est sorti de l'utérus complètement formé en GOAT de basket-ball? Bien sûr que non! Il a dû développer ses compétences.
Il en va de même pour les comédiens.
Un comédien au travail.
Maryanne Ventrice, CC BY 2.0 via flickr
Vous devez poser une question différente
Ne demandez pas si vous êtes assez drôle pour être un comédien. Demandez: "Suis-je assez passionné pour être un comédien?"
Les gens vont vous fournir une multitude de raisons de ne pas poursuivre votre rêve d'être un comédien. "Tu n'es pas drôle!" était le préféré de ma première femme. "Wow! Être drôle, c'est dur", était ma mère. Et j'ai entendu une variété de personnes demander: "Les comédiens gagnent-ils de l'argent?"
En tant que novice, vous n'avez pas à vous soucier d'être drôle pour vous engager à poursuivre la comédie comme une carrière. En vous appliquant, vous pouvez devenir drôle. Dès le premier jour de cette entreprise, vous aurez besoin de la passion et de la volonté de repousser les perceptions, le pessimisme et le protectionnisme déplacé des gens.
Pour aider votre cause, évitez toute influence négative contre vos objectifs comiques et recherchez des commentaires et des mentors positifs et constructifs.
Dans la comédie et la vie, un état d'esprit basé sur les compétences vous emmènera plus loin qu'un état d'esprit basé sur le talent
La plupart des gens vous diront que les activités artistiques exigent du talent. De plus, en ce qui concerne la comédie, la plupart des comédiens seraient d'accord. Ils considèrent le talent comme la base sur laquelle vous développez vos compétences. Franchement, la plupart des comédiens se trompent.
Bien sûr, je sais que vous ne pouvez pas apprendre à un triton à raconter une blague, mais je sais aussi que le talent est une construction humaine douteuse qui empêche les multitudes de rechercher la grandeur. Si vous ne voulez pas courir avec moi sur ce point, consultez les œuvres de John Lennon, qui a déjà chanté: "Je ne crois pas au talent!"
Pensez à la capacité, pas au talent
Au lieu de talent, de cadeaux ou de toute autre erreur incommensurable, nous devrions ajuster notre état d'esprit pour réfléchir aux capacités des individus. Si vous avez la capacité de signaler une situation ou de construire l'absurdité, et si vous avez une bonne éthique de travail, alors vous avez la capacité d'apprendre à être drôle devant un public.
L'état d'esprit basé sur le talent veut que vous supposiez que la capacité d'une bande dessinée à être drôle est un cadeau. Mais les comédiens sont-ils nés drôles? Personne n'est né drôle, tout comme personne n'est jamais sorti de l'utérus. Être drôle est une compétence et les compétences sont acquises.
Il faut se méfier! Pour certains, c'est une pensée radicale. Les mentalités basées sur les talents sont la norme. Une fois, j'en ai eu un, croyant: "Soit vous l'avez, soit vous ne l'avez pas!" Franchement, c'est BS! Et maintenant que vous le savez, vous pouvez agir pour répondre à votre désir d'être un comédien.
Devenir comédien demande beaucoup de pratique et de répétition.
Lisa Gansky, CC BY-SA 2.0 via Wikimedia Commons
La répétition renforce la compétence
Comment entreprenez-vous les démarches pour devenir comédien? Une fois que vous êtes prêt à développer un état d'esprit basé sur les compétences, vous commencez simplement à développer vos expériences.
Le meilleur maître de la motivation, Tony Robbins, aime à dire: «La répétition est la mère du talent».
En tant que comédien qui entendait le silence du public et qui est maintenant habitué aux rires, je peux vous dire que Tony a raison. Quand j'ai commencé la comédie, j'étais horrible. (Les goûts personnels étant subjectifs, certaines personnes pensent sûrement que je suis toujours horrible. Ha!) Aujourd'hui, j'ai confiance, du matériel de prédilection et une empreinte professionnelle croissante.
Tout cela est le fruit d'un travail acharné, de l'action. Et tout succès futur sera un travail acharné à 90%, 10% étant au bon endroit au bon moment et 0% étant né avec de la poussière magique et drôle dans mes fesses!
Actions Conquérir les doutes
À l'été 2018, l'auteur à succès et conférencier à succès personnel Mel Robbins a tweeté: «Vos doutes créent des montagnes. Vos actions les déplacent.
Je soupçonne que la plupart de ceux qui liront cet article arriveront sur Google, "Suis-je assez drôle pour être un comédien?" Et je vous soumets qu'une telle question est largement fondée sur le doute.
Les doutes sont normaux. Tout le monde les ressent, et cela inclut les personnes qui réussissent. Pour arrêter de douter que vous ayez ce qu'il faut pour être un comédien, agissez pour réaliser vos rêves à partir de ce jour. Je l'ai fait! Jusqu'à présent, cela a fonctionné pour moi, et cela peut fonctionner pour vous!
Le guide de démarrage de carrière dans la comédie naissante
- Trouvez un micro ouvert de comédie auquel vous pouvez assister de manière relativement pratique (ou remplacez-le par un micro ouvert entièrement artistique).
- Assistez à ce micro ouvert uniquement en tant que membre du public, pour avoir une idée de l'atmosphère et des règles du spectacle.
- Donnez-vous un mois pour bien vous préparer.
- Encerclez la date sur le calendrier du micro ouvert où vous jouerez dans un mois.
- Écrivez des tas de blagues.
- Choisissez 10 blagues que vous pensez être les plus fortes.
- Arrangez-les avec ce que vous pensez être votre dernière blague la plus drôle et la deuxième la plus drôle en premier.
- Pratiquez ces 10 blagues, dans l'ordre, pendant 30 minutes chaque jour pendant la semaine à l'approche de votre micro ouvert. (C'est bien d'utiliser votre miroir de salle de bain et une brosse à cheveux pour cette pratique. Heck! Je le trouve mignon et obligatoire!)
- Dites-vous que, peu importe ce qui se passe lors de votre première performance à micro ouvert, vous continuerez à jouer.
- Allez au micro ouvert que vous avez encerclé sur le calendrier, inscrivez-vous, soyez poli, regardez gracieusement les autres actes, courez aux toilettes cinq fois (c'est ce que j'ai fait), attendez que votre nom soit appelé, et allez là-haut avec l'intention de laissez tout sur scène.
N'arrêtez pas!
Après le rush de cette première représentation, ne quittez pas. Continuez à faire des micros ouverts jusqu'à ce que vous soyez prêt à poursuivre des émissions payantes ou à produire vos propres émissions payantes dans les lieux que vous approchez. (Certaines personnes se produisent religieusement sur des micros ouverts tout au long de leur carrière dans la comédie. Je suis dans le petit camp qui pense que les micros ouverts sont au départ indispensables pour renforcer la confiance et sont préjudiciables une fois que vous jouez régulièrement sur des spectacles réservés. Pourquoi? est très différent de ce que vous trouverez dans les spectacles réservés. Ces spectacles réservés sont l'endroit où nous exerçons notre métier une fois que nous l'avons appris.)
Maintenant que vous avez découvert que vous avez en fait ce qu'il faut pour apprendre à faire rire un public, lancez-vous immédiatement! J'attends avec impatience votre succès, et si jamais nous sommes sur la même facture et que vous vous sentez enclin à dire merci pour cet article, j'adore les câlins!